Como artista, considero que todo acto de expresión surge de un magma de influencias, ideas y memoria ancestral; por esta razón, el canon y la herencia cultural son esenciales en mi acercamiento a la cerámica. Busco encontrar aquella belleza que resista el paso del tiempo enlazando con la tradición, con esa marea subterránea que nos conecta con nuestros antepasados y con las formas eternas de armonía y belleza. Creo que cada diseño (o símbolo o imagen) es siempre la expresión de algo más grande: algo misterioso e intangible que trasciende al objeto en sí.

 

     Trabajé varios años en instituciones museísticas y viajando por el mundo con una compañía teatral hasta que, por casualidad, descubrí el ancestral arte de la cerámica, que despertó en mí algo inesperado y profundo. A pesar de tener una licenciatura en Humanidades y Filosofía del Arte, nunca había experimentado el deseo de crear arte con mis propias manos hasta que comencé a trabajar con la arcilla.

 

     En la actualidad resido en el condado de Lancaster, Pensilvania, EE. UU., donde tengo mi estudio y donde me inicié como ceramista. Durante los últimos cuatro años, y desde la soledad de mi taller, he estado aprendiendo el oficio y las técnicas cerámicas, dedicando mi tiempo a encontrar mi propia voz y propuesta estética. Tras años viviendo en distintos países y con cierto sentimiento de desarraigo, la cerámica me dio la oportunidad de reflexionar sobre la identidad, pero también sobre la belleza y la tradición. Mi trabajo es, pues, un homenaje a la tradición y mi viaje personal de descubrimiento y regreso a los orígenes, donde cada pieza es una revelación.